Аниме-экспо погружение в синергию вебтунов и манги

Anime Expo Immersion in the Synergy of Webtoons and Manga

За последнее десятилетие вертикально-прокручиваемые веб-комиксы, известные как “вебтунзы”, стали одними из самых популярных массовых медиа как в Азии, так и во всем мире. Когда издатели, создатели и руководители некоторых из самых популярных серий и платформ вебтунзов посетили Anime Expo на прошлой неделе, возникли дискуссии и обсуждения об этом новом медиа, представленные на аккуратной матрице между популярным развлечением среди фанатов аниме: печать или цифровое издание (или и то, и другое); корейский и японский (или и то, и другое); манга или вебтунзы (или ни то, ни другое).

Каким образом появились вебтунзы, почему они так популярны и как они взаимодействуют (или противостоят) традиционной японской манге? Количество истории, интересных фактов и размышлений, которые стоит учитывать, чтобы понять эти новые медиа, почти такое же длинное, как и сами вертикальные комиксы – или почти такое же длинное, как очередь на вход на Anime Expo.

Цифровые комиксы и взлет формата вебтунзов

На одной из панелей утром на Anime Expo, под названием “От горизонтального к вертикальному”, собрались представители нескольких крупных издателей манги и вебтунзов, чтобы обсудить историю и стиль формата вебтунзов. Представители Webtoon (платформы для вебтунзов, известной ранее как Naver Webtoon), Yen Press, Tappytoon и Tokyopop обсудили историю этого медиа с его началом в начале 2000-х годов до его превращения в культурное явление.

В начале 2000-х годов комиксист и важный “теоретик комиксов” Скотт МакКлауд придумал термин “бесконечное полотно” для описания новых возможностей графического повествования в эпоху интернета. Поскольку комикс в интернете не ограничен рамками печатной страницы, возможность направить внимание читателя в любом направлении могла предоставить множество новых возможностей для повествования, недоступных ранее. Хотя такое переосмысление комиксов для интернета не осуществилось в столь утонченной или экспериментальной форме, простота использования вертикальной прокрутки стала особенно популярной более десятилетия спустя, на смартфонах.

Именно здесь история особенно сосредотачивается на Корее – где “вебтунзы” традиционно ассоциируются с тем же, что и “манга” в Японии. Поскольку финансовое положение во многих странах Восточной Азии было неблагоприятным в конце 90-х и начале 2000-х годов, множество фанатов комиксов на таких рынках, как Корея, были привлечены к обмену историями в интернете вместо дорогостоящей покупки манги или редкой возможности отдать или поделиться книгами. Поскольку идея чтения комиксов онлайн стала особенно привлекательной в этих обстоятельствах, тренд вебкомиксов в конечном итоге синергировал с акцентом на формате прокрутки и создал “вебтунзы”, которые мы знаем сегодня.

СВЯЗАНО: Anime Expo: Все главные моменты манги от Square Enix и Viz

Вебтунзы – как формат влияет на ощущение

Особенности “манги”, “вебтунзов” и “комикса” могут образовывать своеобразную диаграмму пересечения культурных и технологических факторов, которую сложно полностью описать в письменной форме. Много абстрактных концепций для описания комиксов? Давайте просто сосредоточимся на более практическом аспекте того, как физическое действие прокрутки, обычно предназначенное для смартфонов, влияет на поток истории. Как описал Дэвид Ли, вице-президент Naver’s Webtoon, на Anime Expo, “телефон похож на кинематографическое полотно”. Когда читатель прокручивает каждую панель, ощущение единого движения придает вебтунзам более близкое сходство с другими формами медиа, которые более полагаются на время и движение, например, видео.

Такие мысли поделился Тони Уивер мл., создатель серии вебтунзов The UnCommons, производимой компанией Weird Enough Productions, занимающейся новыми медиа, и набравшей более 600 тысяч просмотров на платформе Naver’s North American Webtoon. В ходе обсуждения на стенде Webtoon, посвященном девятилетию, на Anime Expo, Тони упомянул влияние аниме-сериала “Eureka Seven” от легендарной студии Bones, известной своим акцентом на действии, в развитии чувства действия своего комикса, отметив, что движение тесно связано с ощущением участия пользователя, которое возникает в результате физического действия вертикальной прокрутки. “Вертикальность” вебтунзов также может проявляться в том, как сами истории представлены – некоторые комиксы, например “Hellbound”, специально используют прокрутку, чтобы придать динамичность своим сценам действия, тогда как тема “Башни Бога” в “Tower of God” изображается с помощью прокрутки, создавая ощущение пространства.

Влияние и отличия вебтунзов от традиционной манги

Платформа Naver для вебтунзов в Японии известна как Line Manga, и многие вебтунзы, созданные в Японии на этой платформе, рассматриваются просто как манга. В то время как “манга” в некоторых случаях является общим термином для комиксов в Японии, некоторые стилистические особенности характерны для многих популярных вебтунзов – будь они созданы в Корее, Японии или в других местах. В то время как манга известна своим использованием цвета только на обложке сборников танкобон, а внутренняя часть комикса остается в строгом контрасте черно-белого изображения, вебтунзы часто имеют цвет как одну из своих основных составляющих, часто создавая градиенты для пространств между вертикальными панелями, а также яркие и отличительные палитры цветов, как в “Hand Jumper”, проекте художника Sleepacross, посвященном школе и колледжу, который набрал более 15 миллионов уникальных просмотров на протяжении различных эпизодов. Также те, кто часто смотрит мангу и вебтунзы, часто замечают, что стиль искусства вебтунзов часто более реалистичен и приглушен, чем интенсивные стилизованные выражения, особенно глаза, характерные для манги.

С точки зрения их современного пересечения с другими средствами, вебтунзы остаются популярными благодаря кросс-платформенному сотрудничеству. Платформа Webtoon Naver разместила лицензированные истории на все случаи жизни, начиная от комиксов DC, заканчивая Assassin’s Creed. Аниме “Башня Бога” 2020 года было создано японской студией Telecom в качестве адаптации корейского вебтунза, а в 2022 году оригинальное аниме от Science Saru “Юрей Деко” получило адаптацию в виде оригинального вебтунза на платформе Line Manga. В сфере аниме и манги, которые так тесно связаны с особенностями японского производства, вебтунзы становятся средством адаптации и экспериментов с подобным искусством и историями, доступными на разных платформах, от создателей из любой точки мира.

Все технические детали, вкладываемые в вебтунзы, в конечном итоге помогают служить их реальному содержанию – донести истории до поклонников комиксов. Как подчеркнул Тони из The UnCommons: “В конце концов, это просто истории. История – это история. Неважно, в какой среде вы рассказываете ее”. И пока истории остаются хорошими, эта среда наверняка останется на вершине.

Больше: Anime Expo: Новые детали оглашены о стоп-моушн аниме “Покемон-консьерж” от Netflix’