Anime Expo Погружение в симбиоз веб-тунов и манги
Anime Expo Immersion in the symbiosis of webtoons and manga
За последнее десятилетие вертикальные веб-комиксы, известные как “вебтунзы”, стали одними из самых популярных масс-медиа как в Азии, так и по всему миру. Когда издатели, создатели и руководители некоторых из самых популярных серий и платформ вебтунзов посетили Anime Expo на прошлой неделе, на панелях и обсуждениях этого нового медиа возникла осторожная матрица между популярным развлечением среди фанатов аниме: печатное или цифровое (или другое); корейское и японское (или другое); манга или вебтунз (или и то, и другое, или ни одно из них).
Как именно возникли вебтунзы, почему они так популярны и как они взаимодействуют (или противостоят) традиционной японской манге? Количество исторических событий, фактов и соображений, когда дело доходит до понимания этих новых медиумов, практически не меньше, чем у самих вертикальных комиксов – или почти столько же, сколько в очереди на вход на Anime Expo.
Цифровые комиксы и рост медиума вебтунзов
На утренней панели на Anime Expo, названной “От горизонтального к вертикальному”, собрались представители нескольких крупных издательств манги и вебтунзов, чтобы обсудить историю и стиль формата вебтунзов. Представители Webtoon (платформы вебтунзов, формально известной как Naver Webtoon), Yen Press, Tappytoon и Tokyopop обсудили историю этого медиума, начиная с конца 2000-х годов, когда он был новинкой, и превратился в крупное культурное явление.
В начале 2000-х годов художник-комиксист и ведущий теоретик комиксов Скотт МакКлауд придумал термин “бесконечное полотно” для описания нового потенциала графического повествования в эпоху интернета. Поскольку комикс в интернете не ограничен рамками печатной страницы, возможность направлять внимание читателя в любом направлении может предоставить множество новых возможностей для повествования, которые невозможны в печатных комиксах. Хотя такое переосмысление комиксов для интернета не реализовалось таким изощренным или экспериментальным образом, простота использования вертикального скроллинга стала особенно популярной, более чем десять лет спустя, на смартфонах.
Именно здесь особое внимание приковывает Корея – там, где “вебтунзы” традиционно ассоциируются с тем же, что и “манга” в Японии. Поскольку финансовая ситуация в большей части Восточной Азии была нестабильной в конце 90-х и начале 2000-х годов, многие фанаты комиксов в таких странах, как Корея, предпочитали сетевое совместное чтение историй бесплатно, вместо покупки дорогих манг или случайного чтения или обмена книгами. Поскольку идея чтения комиксов онлайн стала особенно привлекательной в таких обстоятельствах, тренд вебкомиксов в конечном итоге синергизировался с акцентом на вертикальном формате и создал “вебтунзы”, которые мы знаем сегодня.
- Baldur’s Gate 3 устанавливает высокую планку для Dragon Age D...
- Как игры PS Plus Premium для июля 2023 года ‘вооружают’...
- Как PS Plus Premium Games для июля 2023 года ‘вооружают’...
СМ. ТАКЖЕ: Anime Expo: Все главные моменты манги от Square Enix и Viz
Вебтунзы – как формат влияет на ощущения
Специфика “манги”, “вебтунзов” и “комиксов” может образовывать своеобразную эйлерову диаграмму на культурном и технологическом перекрестке, которую сложно полностью описать в письменной форме. Много абстрактных понятий для описания комиксов, верно? Давайте просто сосредоточимся на более практическом аспекте – на том, как физическое действие прокрутки, обычно предназначенное для смартфонов, влияет на поток истории. Как описал Дэвид Ли, вице-президент Naver Webtoon, во время Anime Expo, “телефон – это как кинематографическое полотно”. Когда читатель прокручивает каждую панель, ощущение единого движения приближает вебтунзы к другим формам медиа, которые больше зависят от времени и движения, например видео.
Такие мысли разделяет Тони Уивер мл., создатель серии вебтунзов The UnCommons, созданной с участием медиа-компании Weird Enough Productions, основанной на представителях POC, и с более чем 600 тысячами просмотров на североамериканской платформе Naver Webtoon. В ходе обсуждения на девятой годовщине Webtoon на Anime Expo Тони ссылался на влияние аниме-сериала Eureka Seven от легендарной студии Bones, фокусируясь на действии в своем комиксе, отмечая, что движение тесно связано с ощущением вовлеченности пользователя, которое достигается через физическое действие вертикальной прокрутки. “Вертикальность” вебтунзов также может проявляться в том, как сами истории представлены – некоторые комиксы, такие как Hellbound, используют прокрутку, чтобы сделать свои действия динамичными, в то время как мотив “Башни Бога” проявляется через прокрутку, создавая ощущение пространства.
Влияние и отличия вебтунзов и традиционной манги
Платформа Naver для вебтунзов в Японии известна как Line Manga, и многие вебтунзы, созданные в Японии, просто рассматриваются как манга. В то время как “манга” в некоторых случаях является общим термином для комиксов в Японии, во многих популярных вебтунзах часто присутствуют стилистические отличия – будь они сделаны в Корее, Японии или где-то еще. В то время как манга славится тем, что цвет используется только на обложках сборников танкобон, а внутреннее содержание комикса представлено в строгом контрасте черно-белого искусства, в вебтунзах цвет часто является одной из основных составляющих, часто создавая градиенты для пространств между вертикальными панелями, а также богатые и уникальные цветовые палитры, например в Hand Jumper, школьном и студенческом проекте художника Sleepacross, который привлек более 15 миллионов уникальных просмотров на разных эпизодах. Также те, кто много смотрит мангу и вебтунзы, часто замечают, что стиль искусства вебтунзов часто более реалистичен и приглушен, чем интенсивно стилизованные выражения, особенно глаза, которые являются общей особенностью манги.
В терминах их современного перекрытия с другими медиа, вебтунс остаются популярными благодаря кросс-платформенной синергии. Платформа Webtoon от Naver разместила лицензированные истории на всё, начиная от комиксов DC до Assassin’s Creed. В 2020 году аниме “Башня Бога” было анимировано японской студией Telecom как адаптация корейского вебтунса, а в 2022 году оригинальное аниме “Юрей Деко” от Science Saru получило адаптацию в виде оригинального вебтунса на Line Manga. В области аниме и манги, которые настолько тесно связаны с особенностями японского производства, вебтунсы являются средством адаптации и экспериментов с подобным искусством и историями на разных платформах, созданными творцами из любой точки мира.
Все технические детали, применяемые в вебтунсах, в конечном итоге служат их реальному содержанию: донесению историй до фанатов комиксов. Как сказал Тони из The UnCommons, “В конце дня это всего лишь истории. История – это история. Неважно, в какой среде ты её рассказываешь”. И пока истории остаются хорошими, среда наверняка останется на вершине.
Подробнее: Anime Expo: Новые детали раскрыты о стоп-моушн аниме “Покемон Консьерж” от Netflix
