У самых успешных киноадаптаций видеоигр есть одно общее качество

The most successful movie adaptations of video games have one common quality.

Есть только несколько вещей, которые разделяют мнение как фанатов видеоигр, так и кинематографа – это фильмы-адаптации известных игр. Концепция фильмов по видеоиграм существует с начала девяностых годов, но с момента выхода фильма “Супер Марио Брос.” в 1993 году, геймеры мечтали о том, чтобы их любимые игры когда-нибудь попали на большой экран. Одно, что все знают, заключается в том, что ни одна видеоигра не адаптируется на большой экран без целого ряда проблем.

Создание по-настоящему успешной адаптации оказалось довольно сложной задачей для Голливуда за последние несколько лет. Запуск новой серии на основе популярного персонажа или мира звучит как надежная ставка, но фильмы-адаптации видеоигр редко хорошо принимаются критиками или приносят много денег. Это не значит, что не было крупных успехов, особенно в последнее время, но есть что-то, что объединяет многие из этих успехов.

СМОТРИ ТАКЖЕ: 5 Адаптаций Видеоигр, Которые Значительно Изменили Тон Фильма

Фильмы по видеоиграм, предназначенные для детей, являются наиболее успешными

Один из самых ярких трендов в жанре фильмов по видеоиграм состоит в том, что те, которые сделаны специально для детей, обычно являются самыми любимыми. Самым последним огромным успехом, подтверждающим этот факт, является новая попытка Nintendo снять фильм по игре “Супер Марио Брос.” на этот раз в анимационной форме. Сказать, что фильм стал успехом – значит сказать недостаточно, учитывая, что он собрал более миллиарда долларов по всему миру. Фильм “Супер Марио Брос.” – это творческий прыжок, в котором Марио и Луиджи попадают в Грибное Королевство, где итальянскому сантехнику приходится спасать мир от глупого, но злобного Боузера. Хотя это может показаться простым, это именно уровень простоты, смешанный с явной любовью и заботой, которые были вложены в каждую минуту фильма, привел к его успеху среди детей и взрослых.

Затем следуют два фильма “Соник – Ёжик” 2020 и 2022 годов, в которых рассказывается о приключениях синего ёжика на Земле и его схватках с всегда злобным доктором Роботником. Опять же, эти фильмы наполнены ностальгией, что делает их подходящими для просмотра для людей всех возрастов, и приводит к тому, что они собирают более трехсот и четырехсот миллионов долларов по всему миру. До того, как Марио занял первое место, самым кассовым анимационным фильмом на основе видеоигры был “Детектив Пикачу” 2019 года. В главной роли с Райаном Рейнольдсом в голосе Пикачу, родители, скорее всего, больше склонны отправить своих детей на просмотр фильма, даже если мир Покемон не был основным фактором их собственного детства.

Фильмы по видеоиграм, предназначенные для взрослых, обычно проваливаются

Хотя, конечно, были фильмы по видеоиграм для взрослых, которые имели относительные успехи, ни один из них не смог добиться успеха на уровне крупных франшиз, таких как MCU. Кроме того, даже когда такие фильмы имеют финансовый успех, качество фильма часто оспаривается или отвергается критиками, как, например, в случае “Варкрафт” 2016 года. Несмотря на то, что фильм, казалось бы, преуспел в таких местах, как Китай, дополнительные затраты на фильм, особенно на маркетинг, делают “Варкрафт” гораздо менее успешным фильмом в целом. Есть много причин, почему такие фильмы часто проваливаются, и это легко увидеть, рассмотрев некоторые из самых больших провалов.

Фильм “Дум” 2005 года имел взрывной состав актеров в Дуэйне Джонсоне, Розамунд Пайк и Карле Урбане, основан на популярном шутере от первого лица “Дум” и имел простой сюжет, который мог понравиться каждому, но тем не менее провалился. Фильм не принес более шестидесяти миллионов долларов по всему миру, в то время как его стоимость превышала эту сумму. Факт того, что фильм был раскритикован и поклонниками из-за отвратительного сюжета, а также тем, что фильм имел возрастной рейтинг R, создал условия для более маленькой аудитории и, в ответ, более низкой кассовой сборы. Самые преданные поклонники “Дума”, вероятно, присутствовали, но одна группа фанатов была недостаточна, чтобы принести успех этому фильму.

Попытка возродить серию “Убийца” с помощью фильма “Убийца: Агент 47” 2015 года была ненавистна большинству тех, кто его видел, хотя его низкий бюджет помог сделать его не полной катастрофой, собрав более восьмидесяти миллионов долларов при бюджете в тридцать пять миллионов долларов. “Ассасинс Крид” 2016 года не был намного лучше. Несмотря на то, что Майкл Фассбендер сыграл в одной из главных ролей, фильм не оправдал ожидания кассовых сборов и критического успеха, превратившись в огромный провал и немедленно отозвавший потенциальное продолжение. Фильмы “Дум”, “Убийца: Агент 47” и “Ассасинс Крид” попадают в одну и ту же ловушку, что и многие провалы – слишком серьезные взгляды на невероятно сжатые истории, которые большинство детей не могут посмотреть.

Глупость большинства игр делает их подходящими для детских фильмов

Кажется, что некоторым это может показаться странным, но просто глупость видеоигр в целом делает их идеальными для экранизации в детские фильмы. Подумайте о том, насколько странным является концепция Марио, он – итальянский сантехник, который оказывается в стране, заполненной говорящими грибными существами и черепахами, способными на войну, а затем ему выпадает роль спасителя королевства и его принцессы от огромной черепахи, пускающей огонь. Добавьте сюда Донки Конга, немного Марио Карта, множество отсылок к исходным материалам и возможность использования силы из игр, играющей роль в фильме, и рецепт глупого детского фильма готов. Большинство игр такие же странные, как Супер Марио, если разложить их на составляющие, поэтому, если бы больше людей приняли это и перестали обращать внимание на то, что мрачные истории – это не единственное, что нужно миру, кассовые сборы наверняка были бы заполнены большим количеством видеоигровых фильмов.

Даже фильмы о Сонике и детективе Пикачу принимают свою глупость. Это не значит, что в фильмах отсутствует интересный сюжет, в который стоит вовлечься. На самом деле наоборот, глупость игр позволяет создавать простые сюжеты, которые не принимают себя слишком серьезно, но при этом они остаются весьма занимательными и с большим количеством эмоционального насыщения. В фильме “Детектив Пикачу” нет ни одного момента, который вызывал бы у обычной аудитории недопонимание, зато есть достойные внимания пасхалки для преданных фанатов, которые не имеют особого значения за пределами момента, когда на них указывают на экране. В то время как мир и все люди вокруг него сталкиваются с новыми проблемами каждый день, может быть, настало время для немного большей глупости в видеоигровых фильмах, даже если это означает, что мир будет продолжать получать их в виде детских фильмов.

БОЛЬШЕ: 10 Ужастиков, которые могли бы стать отличными видеоиграми