Цветовые изменения Оппенгеймера, объясненные

Оппенгеймер - объяснение изменений цвета

Несомненно, фильм Кристофера Нолана “Оппенгеймер” стал мировым успехом. Фильм уже побил множество кассовых рекордов, заработав только за первые выходные 180 миллионов долларов по всему миру. После “Темного рыцаря” “Оппенгеймер” стал вторым по величине дебютом Нолана и в настоящее время получает множество восторженных отзывов. “Оппенгеймер” документирует жизнь физика Дж. Роберта Оппенгеймера, который известен как “отец атомной бомбы”. Силлиан Мерфи в настоящее время получает широкое признание за свою роль Оппенгеймера, идеально воплощая сложную личность физика на экране. Однако последнее творение Нолана нельзя определить просто как биографический фильм. “Оппенгеймер” нарушил ожидания зрителей, доказав, что Нолан вновь создал многоуровневое и напряженное произведение искусства.

Часть глубины “Оппенгеймера” проистекает из его цветовых сдвигов. Как знают зрители, некоторые сцены фильма цветные, в то время как другие черно-белые. Первый час “Оппенгеймера” быстро переключается между этими цветами, став одним из самых запоминающихся элементов всего фильма. Хотя изменение цветов в фильмах обычно связано с изменением времени, Кристофер Нолан нарушил ожидания зрителей, предоставив увлекательное объяснение за цветовыми изменениями в “Оппенгеймере”.

Связано: Одна сцена из “Оппенгеймера” изменена с помощью компьютерной графики в нескольких странах

Что означают цветные сцены?

В интервью с Konbini Нолан раскрыл, что разделение цветовой палитры “Оппенгеймера” представляет “два аспекта фильма”, объясняя, что цветовые сдвиги указывают на разные точки зрения. Он продолжил, что цветные сцены указывают на “точку зрения Оппенгеймера”.

Когда фильм цветной, зрители видят точку зрения Дж. Роберта Оппенгеймера. Это означает, что цветные сцены Оппенгеймера погружают зрителей в сложную психику физика, поскольку события разворачиваются из его личной перспективы.

Что означают черно-белые сцены?

В отличие от этого черно-белые сцены “Оппенгеймера” передают точку зрения другой значительной фигуры – Льюиса Страуса, которого играет Роберт Дауни мл. В том же интервью с Konbini Нолан объяснил, что “черно-белые вещи – это точка зрения Роберта Дауни мл., Льюиса Страуса”. Некоторые зрители даже предположили, что черно-белые сцены провоцируют черно-белое мышление Страуса.

Почему “Оппенгеймер” меняет цвета?

“Оппенгеймер” меняет цвета, чтобы продемонстрировать различные повествования фильма, представляя как объективные, так и субъективные точки зрения. Хотя Дж. Роберт Оппенгеймер и Страус являются соперниками, цветовые сдвиги Оппенгеймера связывают их истории.

Цветовые сцены фильма отлично показывают взгляды Дж. Роберта Оппенгеймера, что Кристофер Нолан был отчаянно решен передать. В интервью с Empire Нолан заявил, что “одной из вещей, с которыми кино исторически боролось, является представление интеллекта или гениальности. Оно часто не удается заинтересовать людей”. Это означало, что адаптация психики Оппенгеймера на экране была главной целью Нолана для фильма – настолько, что он даже написал сценарий фильма от первого лица, заметив, что никогда раньше не делал ничего подобного.

Нолан продолжает рассказывать о своей беседе с визуальным эффектами “Оппенгеймера”, Эндрю Джексоном, говоря ему: “Мы должны найти способ проникнуть в голову этого парня. Нам нужно видеть мир так, как он его видит, мы должны видеть перемещение атомов, мы должны видеть, как он воображает волны энергии, квантовый мир. И затем мы должны увидеть, как это переводится на Тринити-тест. И мы должны ощутить опасность, угрозу всего этого как-то”.

Цветовые сдвиги “Оппенгеймера” являются важной частью раскрытия психики Дж. Роберта Оппенгеймера. Во время цветных сцен фильма зрители переносятся в мир Оппенгеймера. В том же интервью с Empire Нолан раскрыл, что цветные сцены являются “основной частью фильма”, что означает, что “все рассказывается с точки зрения Оппенгеймера – вы буквально смотрите через его глаза”. Однако черно-белые вставки служат ярким напоминанием о том, что это субъективная перспектива. Переплетая точку зрения Страуса в фильме, зрители получают более многоуровневое представление о жизни Роберта Дж. Оппенгеймера.

Игровая тема значительно искажает время Оппенгеймера в Кембриджском университете. В один незабываемый момент зрители видят, как Оппенгеймер пытается отравить одного из своих университетских преподавателей, впрыскивая цианид в его яблоко. После выхода фильма внук Оппенгеймера высказался о этом решающем моменте, отвергая его как вымысел. В интервью журналу Time внук Оппенгеймера, Чарльз Оппенгеймер, заявил: “Нет никаких записей о том, что он пытался кого-то убить. Это очень серьезное обвинение и историческая ревизия”.

Кристофер Нолан основал сценарий Оппенгеймера на романе “Американский Прометей” – биографии Дж. Роберта Оппенгеймера, написанной совместно Каем Бердом и Мартином Дж. Шервином. Хотя “Американский Прометей” рассказывает об инциденте с яблоком, он сомневается в подлинности этой истории. Однако, биография раскрывает, что это был рассказ, часто повторяемый самим Оппенгеймером другим. Фильм также включает этот момент, когда Оппенгеймер рассказывает о событии Жан Татлок (Флоренс Пью). Это означает, что цветовые секвенции не являются показателем исторической точности, а являются выражением личной точки зрения Оппенгеймера.

Включая переходы цвета в Оппенгеймере, Кристофер Нолан успешно переносит своих зрителей в мир Оппенгеймера, но также напоминает им, что история часто возникает из субъективной повествовательной перспективы.

БОЛЬШЕ: 8 лучших цитат из Оппенгеймера